ICONOW du 1/12 au 31/01/2018

L'espace Sunlee Howard du bon marché rive gauche accueille une nouvelle exposition mêlant op art et musique (en détournant des pochettes de disques) de l'artiste Christophe Lavergne (Restez vivants !)

Vernissage le 30/11 de 18h30 à 20h00.

Sunlee Howard

Le Bon Marché

24 rue de Sèvres 75007 PARIS

instagram.com/sunleehoward/

Expo Pop Collection

(c) Javier Mayoral courtesy Arts Factory

Voici une exposition que l'on attend avec impatience et une curiosité grandissante. Du 11 octobre au 17 novembre la galerie Arts Factory accueille 80 artistes et 300 œuvres dans un grand croisement des genres, des icônes de la musique aux affiches détournées de cinéma d'improbables séries B. Le tout formant un panorama à 360° de la culture pop. Alléchant et immanquable !

Vernissage le 10/10 de 17h à 21h.

Du 11/10 au 17/11 

Galerie Arts Factory

27 rue de Charonne - 75011 Paris

www.artsfactory.net

(c) Kata Billups courtesy Arts Factory – « elvis and the beatles », 2001

acrylique sur toile – 60 x 45 cm

(c) E.A. Heavy courtesy Arts Factory – « blood of jesus », 2001

affiche peinte sur sac de toile (ghana) – 150 x 100 cm

Fleurs de Paris de France de Griessen

Artiste pluri-disciplinaire (musicienne, actrice, aquarelliste...) France de Griessen ajoute une corde supplémentaire à son arc et publie, le 25 octobre prochain, son premier livre. Partie à la rencontre de plusieurs fleuristes parisiens (17), l'auteure tend à porter un autre regard, plus artistique, sur la profession. Richement illustré (d'après les extraits que l'on a pu lire, ce beau livre s'annonce magnifique) par l'artiste (photos et aquarelles) et truffé de références culturelles à la musique ou au cinéma, l'ouvrage illustre, en creux, le lien que France de Griessen a toujours entretenu avec la nature.

http://fleursdeparis.weebly.com/

"Fleurs de Paris" de France de Griessen

Editions AAM, Collection "L'âme romantique d'une ville"

Par ailleurs la dernière exposition de l'artiste, "Aux rêveurs les mains pleines", est visible jusqu'au 11 octobre prochain à l'Arrosoir (80, rue Oberkampf, 75011).

Expo après la répète du 6 au 21/10

Et après la répète, que se passe-t-il, les groupes une fois rendus à la "vie civile" ? Epineuse question à laquelle le photographe Alexandre Bré tente d'apporter une réponse tout au long de 12 portraits, saisis sur le vif, en noir et blanc. Textes rédigés par la rédaction de Songazine (plus votre serviteur) et vernissage le 6 octobre prochain avec les excellents The Saintcyr en showcase. Début des hostilités à 19 heures.

Event Facebook

Exposition "Après la répète"

Du 6 au 21 octobre 2017

Galerie Stardust

37, rue de Stalingrad, 93310 LE-PRE-SAINT-GERVAIS

Métro Hoche, ligne 5

Exposition Riot Girls du 31/08 au 23/09/2017

(c) Nadia Valentine courtesy Arts Factory

Du 31/08 au 23/09 prochain la galerie Arts Factory va baigner dans une ambiance sulfureuse avec cette exposition collective organisée grâce au mécénat de l'association Clovis Trouille (1889-1975), le peintre anticlérical et antimilitariste. Quatre artistes seront ainsi exposées : Maya McCallum, Anne van der Linden, Céline Guichard et Nadia Valentine. Quatre univers graphiques différents mais unis dans la liberté et l'absence de tabou.

Galerie Arts Factory

27, rue de Charonne 75011 Paris

Du lundi au samedi 12h30-19h30.

http://www.artsfactory.net/

Exposition New Orleans la flamboyante

(c) Cachete Jack

(c) Isabelle Manoukian

(c) Giacomo Nanni

Prenez gare, crawfish, crocodiles, voodoo et, hélas, aussi un peu Katrina envahissent la Slow Galerie ! En effet, le temps d'une exposition, la petite galerie de la rue Jean-Pierre Timbaud se retrouve délocalisée en plein bayou. Cinquante-six œuvres ornent les murs blancs de la galerie et c'est un ravissement pour l’œil. Un spectaculaire déferlement de couleurs qui donnent une note naïve et, étrangement, psychédélique à la pièce. Mais dans le cœur de tous les amoureux de la musique, jazz, blues, soul ou funk, le rythme, si spécifique et hérité de la tradition créole, de la Nouvelle-Orléans résonnera toujours d'un battement particulier. Une thématique que l'on retrouve bien évidemment ici, au même titre que celle complémentaire du carnaval, dans les oeuvres signées Cachete Jack ou Gwladys Moret. A visiter en réécoutant le "Gris-gris" de Dr John...

http://www.slowgalerie.com/fr/
https://www.facebook.com/slowgalerie
https://twitter.com/SlowGalerie

Exposition" New Orleans, la flamboyante"
Jusqu'au 5 Août. Entrée Libre.
Slow Galerie
5, rue Jean-Pierre Timbaud, Paris 11ème
11h-19h30 (sauf le lundi et le dimanche)
12h-19h30 (le samedi)

(c) Daniel Lambert

(c) Groduk & Boukar

Exposition HEY! du 17 mars au 22 avril

Après le succès phénoménal rencontré par l'exposition "Tatoueurs tatoués" au Musée du Quai Branly (700 000 visiteurs), le duo Anne et Julien (également aux manettes de la luxueuse revue "Hey" du même nom) investit la galerie Arts Factory pour une exposition-vente réunissant 200 œuvres inédites sur papiers et 37 artistes de 13 pays différents.

HEY! Gallery Show #1

Du 17 mars au 22 avril 2017

Galerie Arts Factory

27 rue de Charonne 75011 Paris (métro Ledru-Rollin/Bastille)

Du lundi au samedi de 12h30 à 19h30

www.artsfactory.net

Expo Losing My Stage jusqu'au 31/01/2017 chez Sunlee Howard

Le duo créatif parisien Restez Vivants, a imaginé une série de posters originaux pour illustrer certains concerts restés légendaires des années 1960 à nos jours. Le résultat est à la fois original et épuré, très différent des visuels psychédéliques auxquels on est habitués. 

20 affiches, signées et numérotées, sont en vente en série limitée durant l'exposition.

L'exposition est visible jusqu'au 31 janvier 2017 chez Sunlee Howard au Bon Marché Rive Gauche.

www.sunleehoward.com

Chuck Sperry de retour en France

 

Cela devient une bonne habitude, tous les ans au mois de septembre, Chuck Sperry est de retour en France ! Avec de nouvelles sérigraphies (sur papier et sur bois) sous le bras, le véritable héritier de la scène psychédélique des sixties, inspiré par l'art nouveau et les poster rock psyché des années 1960, exposera à la galerie l’œil ouvert du 15 septembre au 2 octobre.

http://www.loeilouvert.com/artiste/chuck-sperry
https://www.facebook.com/events/1785768444972259/

L’œil ouvert Marais - 74, rue François Miron - 75004 Paris - Métro St-Paul

L’œil ouvert République - 1, rue Lucien Sampaix - 75010 Paris - Métro République / Jacques Bonsergent

Exposition Chalk Custom Boards

Alors que le beaux jours reviennent remettant les activités de plein air au cœur de nos préoccupations, la galerie l’œil ouvert, sise dans le Marais, nous propose d'admirer une sublime collection de planches de skate artistiques réalisées par le collectif Chalk Custom Boards. Ledit collectif, basé à Bruxelles, regroupe des artistes de toutes nationalités, venant d'horizons divers, dessin, graffiti, peinture, design...

http://www.loeilouvert.com/blog/les-planches-artistiques-de-chalk-custom-boards

https://www.facebook.com/events/1539901049644797/

Du 21 avril au 7 mai.

Galerie L’œil ouvert/Marais
74, rue François Miron
75004 PARIS (Métro St Paul)
Du mardi au samedi de 11h à 19h
Dimanche de 14h à 19h.

CharlElie, NCY-NYC

La France l'ignore un peu, mais CharlElie Couture n'est pas uniquement musicien (son 19ème et excellent album Immortel est sorti il y a peu). Installé depuis le début des années 2000 à New York City, où il est le propriétaire de la galerie The RE, CharlElie est également peintre, photographe et plasticien. Pour la première fois en France, la galerie Poirel, sise dans sa ville natale de Nancy (NCY), organise une grande exposition retrospective de l'artiste « multiste » selon sa propre définition. L'exposition fermera ses portes le 1^er mars 2015.

Plus d'infos cliquez ici

http://info.arte.tv/fr/charlelie-artiste-multiste

http://www.charlelie-officiel.com/

Exposition Chuck Sperry

Après le succès rencontré en fin d'année dernière, l'artiste Californien Chuck Sperry est de retour avec deux expositions, consacrées à ses œuvres sur papier et sur bois. Installé à San Francisco, Chuck Sperry perpétue la tradition des affiches de concert dans la droite lignée de la scène psychédélique de la fin des années 1960. Ses visuels et la palette de couleurs utilisée rappelle bien évidemment les graphismes psychédéliques mais aussi l'art nouveau, Alfons Mucha en particulier. Très actif dans le milieu de la musique, Sperry a travaillé pour des artiste du calibre de Bob Dylan, les Black Keys, Gov't mule (le groupe du guitariste Warren Haynes) ou Widespread Panic. Ces deux expositions sont également l'occasion d'admirer ses œuvres hors domaine musical.

Les sérigraphies papier seront exposées du 19/06 au 13/07 à la galerie l'Oeil ouvert.

Les sérigraphies sur bois seront exposées du 21/06 au 04/07 à la galerie Oberkampf.

Galerie Oberkampf

103 rue Saint-Maur 75011 Paris (Métro Saint-Maur)
Ouvert du mardi au samedi 12h00-18h00

L'oeil ouvert
74 rue François Miron
75004 Paris
Tel : +33 (0)1 83 62 05 86
Fax : +33 (0)1 83 62 23 25
http://www.loeilouvert.com/
Du mardi au samedi de 11h à 19h
Le dimanche de 13h à 19h

Exposition Chuck Sperry

Jusqu'au 15 novembre, la galerie Ouvre l'Œil présente les œuvres du graphiste américain Chuck Sperry. Résidant dans le fameux quartier de Haight-Ashbury (San Francisco), l'épicentre de la scène psyché-rock des années 1960, Chuck Sperry a installé son atelier de l'autre côté de la Baie à Oakland où il travaille exclusivement en sérigraphie. Exerçant ses talents dans le domaine musical, ses affiches de concert ou pour des festivals ne sont pas sans rappeler l'âge d'or psychédélique des années 1960. Les œuvres sont présentées à des prix relativement abordables...

http://www.loeilouvert.com/artiste/chuck-sperry

L'oeil ouvert
74 rue François Miron
75004 Paris
Tel : +33 (0)1 83 62 05 86
Fax : +33 (0)1 83 62 23 25
http://www.loeilouvert.com/
Du mardi au samedi de 11h à 19h
Le dimanche de 13h à 19h

Mise à jour (16/11/2013) : Devant l'incroyable succès rencontré par l'exposition, cette dernière a été prolongée avec de toutes nouvelles sérigraphies en provenance directe de Californie !

Expo France de Griessen

Artiste aux talents multiples, France de Griessen (voir mon message du 13 décembre 2010), exposera dessins et aquarelles du 8 au 26 juin à la galerie Le Terrier (82 rue de Clignancourt 75018 Paris). Le vernissage aura lieu le 8 juin prochain de 19h à 21h et à cette occasion France nous offrira un petit showcase totalement unplugged au sein même de la galerie en attendant la sortie de son premier album prévue pour le 4 juillet en digital et le 26 septembre dans les bacs. Entrée libre.

Musique Plastique

Exposition transversale, Plastique Musique, met en corrélation arts visuels et musique. Une exposition collective et l’occasion d’admirer le travail de musiciens / plasticiens (ou vice-versa) illustrant cette double pratique, à travers œuvres et installations à la fois sonores et visuels. Parmi la dizaine de participants citons Thurston Moore (Sonic Youth), Philippe Katerine ou Alan Vega (Suicide). L’exposition sera également accompagnée d’une série de concerts, de performances et d’ateliers ainsi que d’une compilation MP3 remplaçant l’habituel catalogue. Enfin pour vos chères petites têtes blondes, deux ateliers « rock et animaux » accueilleront les enfants qui sont invités à réaliser eux-mêmes un single (paroles, musique, chant, pochette…) sur le thème de leur animal favori.

Jusqu’au 2 avril 2011

Galerie du point du jour Agnès b. 44 rue Quincampoix 75004 Paris

www.galeriedujour.com

www.facebook.com/galeriedujour

Vinyl, Disques et Pochette d’artistes à la Maison Rouge

Voilà une exposition qui devrait, en principe, réjouir tous les nostalgiques, à l’instar de votre serviteur, du disque en vinyle. En ces temps de dématérialisation à l’extrême de la musique (le MP3), il est bon de revenir vers une époque où le disque était considéré comme un tout du son à la pochette qui étaient de plus bien mises en valeur par le format avantageux du trente-trois tours. Jusqu’au 16 mai, la maison rouge, sise au 12 boulevard de la Bastille dans le douzième arrondissement, expose une centaine de pochette de 33 tours. L’ensemble permet de faire le lien avec le monde de l’art grâce à des artistes comme Andy Warhol, Roy Lichenstein, Raymond Pettibon qui ont tous œuvré pour la cause vinylique. Le tout est complété par quelques artefacts divers : affiches, installation à base de platines et un étonnant système de colle permettant de dupliquer les 33 tours (l’ancêtre du graveur). L’exposition souffre malgré tout d’un parti pris très expérimental et dans le fond pas très rock n’roll…
Du mercredi au dimanche jusqu’au 16 mai à la maison rouge, 12 boulevard de la Bastille, 75012 PARIS
www.lamaisonrouge.org

Conrad Klapheck : « Swing, Brother, Swing »

Né en 1935 à Düsseldorf, le peintre Conrad Klapheck n’a longtemps peint que des machines. Lorsque, à la fin des années 1990, il décide de retourner à la figure humaine, Klapheck se tourne naturellement vers le jazz, sa passion d’adolescent et source de joie dans l’Allemagne de l’immédiate après-guerre. Il en résulte cette exposition « Swing, Brother, Swing » rassemblant toiles et dessins préparatoires. Naïves, proche de l’œuvre d’un Seurat dernière époque, plusieurs figures connues se détachent, le saxophoniste Archie Shepp, le batteur Jo Jones (auteur d’une révolution stylistique à cymbale charleston), Dizzy Gillespie…
L’exposition est visible, pour une semaine encore jusqu’au 27 mars, à la Galerie Lelong.

Je profite de la présente pour remercier le personnel de la galerie pour son accueil et son hospitalité, deux qualités qui ne vont pas forcément de soi dans ce monde assez fermé des galeries parisiennes.

www.galerie-lelong.com
info@galerie-lelong.com

Galerie Lelong
13 rue de Téhéran 75008 Paris
Du mardi au vendredi de 10h30 à 18h00
Le samedi de 14h00 à 18h30
Fermeture le lundi.

Art Nouveau au Musée d’Orsay

Apparu entre la fin du XIXème et le début du XXème siècle, l’Art Nouveau s’était fixé comme but la rénovation des modes de vie via l’architecture, aussi bien d’intérieur que d’extérieur. Tombé dans l’oubli, vilipendé, l’Art Nouveau renaîtra régulièrement de ses cendres au cours des années 30, 50, 60 et 70. Les Hippies en particulier trouveront dans l’Art Nouveau l’expression d’un mode de vie contestataire et alternatif. Le musée d’Orsay propose ces jours-ci une exposition « Art Nouveau Revival » regroupant tableaux et meubles design, fauteuils, bureaux, tables, miroirs… La visite de l’exposition s’apparente à une ballade entre le Barcelone du père fondateur, l’architecte Antoni Gaudi, et le San Francisco psychédélique. Les amateurs de musique seront particulièrement intéressés par la salle n°3 où sont exposés affiches de concert et pochettes de 33 tours des années 60 avec illustration sonore ad-hoc (The Doors, Jefferson Airplane, Jimi Hendrix, Velvet Underground…). On y retrouve ce graphisme si particulier de l’époque basé sur de jeux de courbes et de contre-courbes dynamiques, d’arabesques infinies, de déformation du texte, de typographies « molles » et de couleurs chaudes. Dépéchez-vous, l’exposition vit actuellement ses derniers jours et se termine le 4 février prochain…
http://www.musee-orsay.fr/

We want Miles

Après les expositions consacrées à Jimi Hendrix et John Lennon, c’est au tour de Miles Davis de se voir accueillir au sein de la Cité de la Musique. Une quantité impressionnante de documents et artefacts divers a été ainsi réunie : instruments de musiques, partitions, photos, magazines et articles, pochettes originales des 33 tours d’époque. Plusieurs œuvres également, de Jean-Michel Basquiat notamment, mais aussi de Miles Davis lui-même. En effet après avoir été victime d’une attaque au début des années 80, Davis s’est mis à la peinture afin de rééduquer sa main. Le site est divisé en deux parties, la salle du haut est consacrée aux débuts marqués par le be-bop ; celle du bas à la période électrique qui donnera naissance à des chef-d’œuvres aussi importants qu’ « In a silent way » et « Bitches Brew ». Un casque distribué gratuitement permet de profiter des nombreux extraits sonores et vidéo. Le tout dessine un passionnant portrait en creux de Miles Davis, un des musiciens les plus importants du 20ème siècle. A voir jusqu’au 17 janvier 2010.
http://www.citedelamusique.fr/